Future Of StoryTelling - reinventing how stories are told

Stories will never die, but the ways we tell them are changing.

The Future of StoryTelling (FoST) community was founded on the belief that stories—in the broadest sense of the word—shape the meaning and momentum of everyday life.

Storytelling brings together top executives, creative talent, and technologists with the vision and influence to change the way that stories will be told tomorrow and beyond. As technologies continue to evolve, how will we create, share, and experience the most fundamental unit of human culture—the story?

Top thinkers and practitioners from diverse fields gather to share ideas and experiences on everything from the new/old oral tradition to narrative in console games, from the biochemical impact of stories on the human brain to cutting-edge collaborative storytelling projects and many other hot topics.

Chris Anderson - Hoe webvideo wereldwijde innovatie voedt

TED's Chris Anderson says the rise of web video is driving a worldwide phenomenon he calls Crowd Accelerated Innovation -- a self-fueling cycle of learning that could be as significant as the invention of print. But to tap into its power, organizations will need to embrace radical openness. And for TED, it means the dawn of a whole new chapter ...

'72 uur' ...... interactive online video storytelling [bron RW]

Gisteren is '72 uur' online gegaan, een interactieve thriller gemaakt door bureau KONG. In het verhaal moet een vrouw zien te overleven zonder telefoon, internet, stroom en water. Kijkers kunnen het verhaal beïnvloeden door diverse keuzes te maken om de vrouw te helpen, via de muis, met de webcam en de vrouw kan zelfs opgebeld worden. '72 uur' is gemaakt in opdracht van de Rijksoverheid en het Ministerie van Binnenlandse Zaken om burgers beter voorbereid te laten zijn op een ramp.

In de thriller begeeft de telefoon van de vrouw het, raakt het drinkwater op, is geen verlichting meer en moet ze lastige keuzes maken. De site is onderdeel van de campagne van de Rijksoverheid en het Ministerie van Binnenlandse Zaken 'Goed voorbereid zijn heb je zelf in de hand' en moet burgers voorlichten over wat er kan gebeuren bij een ramp, en waar ze op voorbereid moeten zijn.

Via de site kunnen bezoekers de vrouw helpen door met de muis keuzes te maken, maar ook door haar via de telefoon een opdracht te geven en de webcam te gebruiken om bewegingen te maken - zodat men echt het angstaanjagende verhaal in wordt getrokken. Yacco Vijn, Creative Director bij KONG over de campagne: 'Het gebruik van telefonie en webcam op deze wijze is volgens ons nog niet eerder vertoond, zeker omdat je een uniek telefoonnummer krijgt om te bellen: vroeger moest je dan ook nog een code invoeren om 'contact' met desite te kunnen maken. Op deze manier lijkt het alsof je direct contact hebt met wat er gebeurt in de film. Verder is dit denk ik de eerste online campagne waarin je virtueel je hoofd kan stoten.' Aan het eind van het verhaal kun je het  delen op Facebook, Hyves en Twitter of doorsturen naar vrienden. Uiteindelijk komt men uit bij www.nederlandveilig.nl.

Opdrachtgever: Ministerie van Binnenlandse Zaken
Bureau: KONG
Creatie: Marthe Noordijk, Michael Vromans, Yacco Vijn (CD), Floris Hülsmann (CD)
Strategie: KONG
Interaction design: Vinesh Gayadin, Coen Grift
Productiemaatschappij: maarten.nl
Regisseur: Jelmar Hufen
D.O.P.: Gabor Deak
Muziek: Haaifaai Deluxe
Technische realisatie: Refunk
Producer: Monique Neuteboom
Account: Toprak Özturan, Tisha Hoppenbrouwers
Verantwoordelijk bij klant: Anna Linmans, Aafke Schaapherder, Monique Taal, Richard Visser

Een bijzonder idee

Je moet er moeite voor doen om op te vallen.

Is het niet geweldig als ontwerpers een heel niet perspectief vinden op zaken die we allemaal als vanzelfsprekend nemen?
Dit visitekaartje voor een personal trainer is pas te lezen wanneer het wordt uitgerekt.
Dat kost enige inspanning omdat het is gemaakt van een stug soort rubber materiaal.
Inspanning en dus ook aandacht?

One World by MadV

Kijk zelf maar rustig.

Challenge Day

Dit is een heel bijzonder sympathieke manier om workshops met jonge mensen te doen.
Over inspirerende methodiek gesproken.
Geen debat, weinig praten, maar juist doen en voelen wat er in je omgaat.

Authenticiteit in de beleveniseconomie

Wat consumenten echt willen? Authenticiteit in de beleveniseconomie. Én hoe vertel ik mijn verhaal met video op een persoonlijke manier in een veranderende wereld. De waarde van het videomedium, binnen de dynamische omgeving van internet, narrow casting, sociale media, maar ook op de grote projectieschermen. Hoe maak je die geloofwaardige, echte videoboodschappen en hoe werken ze die in de interactieve context?

Het is woensdagavond. De ontvangst bij Hulskamp zet direct de mediatoon. Allerlei soorten en maten van videoschermen, interactieve projectie en gameopstellingen spreken de gasten aan. Opmerkelijk dat we op de grote videoschermen in de showroom geen televisieprogramma’s zien maar interactieve websites. Dan tegen achten met de groep naar de opnamestudio. Voor de grote projectie staat een krachtige beamer van 18.000 lumen. Ja, daar maak je meteen al indruk mee natuurlijk.

De eerste spreker is Jhein Lohman van Mind4Media. Hij vertelt over het nieuwe zakelijk imperatief: authenticiteit. Waar gaat het dan over? Aan de hand van de theorie van de beleveniseconomie van Pine en Gilmore, waardecreatie met het creëren van geregisseerde belevenissen. Op zich een bekende benadering voor de geïnformeerde professional. Interessant is de overstap naar authenticiteit. Pine en Gilmore verbinden dit begrip aan de beleveniscreatie. Juist zelfs als een corrigerende aanvulling op hun ‘werk is theater’. De nieuwe media veranderen niet alleen technisch de mogelijkheden van online communicatie maar ook onze manier van [samen]leven. De Net Generation en Cultural Creatives tonen een toenemende behoefte aan échtheid aan. Met voorbeelden uit de veranderende wereld van televisie en het internet brengt Lohman ons naar het overbrengen van authentieke boodschappen. Video is daarbij het levende medium dat de echtheid van intermenselijke communicatie het dichtst benadert. Het spanningsveld tussen entertainen en betrekken, zenden of interactie, nep/echt of echt/echt, het vertellen van je verhaal aan de wereld vraagt om een zeer bewust zelfbeeld.

Vervolgens is het woord aan de speciale gastspreker Joris Lohman, producer van het Doc Lab project bij het International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA). Hij vertelt over de nieuwe interactieve communicatievormen aan de hand van IDFA/doclab projecten. Met name zijn presentatie van Gaza/Sderot http://gaza-sderot.arte.tv/ was een ultieme demonstratie van de toegevoegde waarde en versterkte beleving van televisie op het internet.

Cas Slagboom, interaction designer en eigenaar van MotionWorks laat zien hoe bij het outdoorware bedrijf Patagonia www.patagonia.com/usa/tinshed/index.jsp met video de echte beleving van de klimsport wordt ingezet om het contact met de klant te verdiepen. Zij tweede voorbeeld betreft de interactieve documentaire Pueblos Nuevos. www.motionworks.nl/guat/pueblos_nuevos.html Wat begon als een lineaire film over vakbondsproblematiek in Guatamala is in tweede instantie als interactieve vertelling op het internet te zien. Juist het documentaire genre leent zich uitstekend voor opsplitsing in separate modules waar de kijker een eigen narratieve route in volgt.

De groep kon daarna kiezen uit drie activiteiten, Rondleiding, DocLab of workshop. René Pouwelse en Steve Klein van Hulskamp namen een deel van de groep mee voor een rondleiding door het gebouw en bespraken de nieuwste producten en diensten op het gebied van audiovisuele media. Joris Lohman nam plaats in de showroom waar hij online met een groep deelnemers uitgebreider inging op de bijzondere projecten binnen DocLab van het IDFA in Amsterdam van 19 tot 29 november 2009.

Het derde deel van de deelnemers ging de uitdaging aan om zelf een authentieke presentatie voor de videocamera te bedenken en op te nemen. Tijdens de borrel zijn deze opnamen, gemaakt met één kaars als belichting nog als slot vertoond. Dapper hoor, als je zo ineens voor de camera staat.

MeetUp
MotionWorks heeft een MeetUp groep opgezet om de dialoog over het onderwerp authenticiteit en media om de aanzet die was gemaakt voort te zetten in een mogelijke serie van MeetUps. Aanmelden kan hier: http://www.meetup.com/authentieke-communicatie.
De eerste Meetup is op 1 december 2009 in Utrecht: Authenticiteit – de dialoog online.

Erg Amerikaans

De avondzon staat laag en oranje op zijn gezicht op het terras van het grootstedelijk Grand Café.
Twee biertjes aan de lippen.
“Fijn dat je snel kon komen”
Ik knik, en kijk hem met een glimlach aan.

We waren vroeg klaar met de opnamen vandaag, ik mocht meteen weg van de crew.
Hij gebaart druk terwijl hij praat, doet een DVD in de portable speler.
Wat vind je hiervan, ik heb dit van het hoofdkantoor ontvangen?
Het is voor veel geld geproduceerd.
We kijken zwijgend naar de videopresentatie.

Tijdens de eindtune bestudeert hij mijn reactie, “nou?”
“Tja, wat wil je horen, … erg Amerikaans hé”?
Dan barst hij los: “veel te druk beeld, afgeleid, slecht verhaal, geen focus, obligaat, kan het niet volgen, lullig opgenomen, die man kan ook niet presenteren, geluid is niet goed, wat moet ik met dit soort muziek”.
“Het onderwerp is wel belangrijk?” Vraag ik.
“Absoluut, het is bepalend voor onze organisatie, juist in deze tijd is het erg nodig dat het publiek de goede indruk krijgt.”
“En daar heb jij zelf ook een idee over”? Vraag ik.
“In ieder geval boeiend, overtuigend, wel ons eigen authentieke verhaal, juiste positionering, beetje brutaal, met een glimlacht, de directeur, hoge kwaliteit, de rolls royce onder de …, interactief, de taal van deze tijd …”
“Een open dialoog met je publiek”?, suggereer ik.
Hij kijkt mij gelukkig aan, “fijn dat je er bent”

interactieve storytelling in multimedia

Wij zijn geinteresseerd in de nieuwe mogelijkheden van communicatie door multimedia.



Hoe maak je lineaire media interactief?
Hoe maak je statische media in beweging en dynamisch?
Hoe verbind je mensen online met elkaar op een onderwerp?
hoe breng je het begrip tijd in printconcepten?
Met welk oog kijk je naar de wereld, POV, idee, perceptie, rollenspel?
Hoe geef je de kijker de ruimte om een eigen route te vinden in het verhaal?

i staat voor interactief.

Wij noemen het:

i-corporate story,
i-documentair, i-brochure,
i-bedrijfsfilm,
i-timeline,
i-productpresentatie,
i-interne campagne.

Er zijn prachtige voorbeelden van multimedia voor dynamische communicatie.
Deze blog laat daar enkele van zien die ons inspireren.

http://gaza-sderot.arte.tv/en/#/time/95
Gaza-sderot is een site die volledig is ontworpen voor de videowaarde.
Langs een aantal informatieve ingangen [time - faces - maps - topics] zijn er op de tijdlijn videoreportages te zien die het leven aan beide zijden van de grens tonen.
Bijzonder actueel, levend, authentiek, wordt ons een blik gegund in het leven van de mensen in deze uitzonderlijke zware omstandigheden.

http://www.fakepilot.com/
Fakepilot is een ware pionier op het gebied van motiongraphics.
Prachtig om te zien.

http://www.stukyoutoo.com/filmpjes_nederland.html
Een prachtig initiatief waar de dialoog over geweld en mishandeling vorm krijgt tussen jongeren in hun eigen taal, met zelfgemaakte filmpjes en een open en eigentijdse toon.

Dit filmpje is verbazend eenvoudig in idee, kom daar maar eens op!

The Lost Tribes of New York City from Carolyn London on Vimeo.




Playing for change

Chanda Mama - Song Around The World from Concord Music Group on Vimeo.

De AV techniek ten dienst van mensen verbonden in muziek over heel de wereld.





Matt danst de wereld rond, over creëren van energie!